Zapraszamy niezależnych twórców i grupy teatru niezależnego do udziału w drugiej edycji Konkursu „SZKLARNIA – INKUBATOR TEATRALNY” w ramach realizowanego przez Fabrykę Sztuki w Łodzi programu Przestrzenie Sztuki! Zgłoszenia przyjmujemy do 3 lipca 2022 roku.
Konkurs adresujemy do niezależnych twórców i grup teatru niezależnego z Łodzi i regionu łódzkiego, zainteresowanych wsparciem w tworzeniu autorskiego projektu teatralnego - spektaklu/performensu. Zamierzamy wesprzeć możliwie różnorodne projekty, zgłoszone przez osoby z różnych środowisk i z różnym doświadczeniem teatralnym. Zależy nam na wsparciu osób, dla których program „Szklarni” mógłby otworzyć nowe drogi twórcze. W wyniku ogłoszonego Konkursu wyłonimy trzech rezydentów teatralnych, którzy będą mogli pracować nad swoimi projektami od września do grudnia 2022 roku.
Fabryka Sztuki w ramach Konkursu oferuje:
- nagrodę w wysokości 15 000 zł;
- wsparcie merytoryczno-produkcyjne i opiekę kuratorską;
- udostępnienie przestrzeni na próby na terenie Fabryki Sztuki;
- prezentacje projektu w Fabryce Sztuki;
- pakiet warsztatów i konsultacji artystycznych oraz szkoleń z zakresu organizacji wydarzeń;
- pakiet materiałów do dalszej eksploatacji projektu.
Przed złożeniem Formularza Konkursowego prosimy o zapoznanie się z Regulaminem, dostępnym na stronie www Fabryki Sztuki w Łodzi: www.fabrykasztuki.org//Konkurs_SZLAKLARNIA_-_Inkubator_Teatralny
Link do Formularza Konkursowego: https://forms.gle/Sh1ukeQ9qLJM1Y4e6
Termin zgłoszeń upływa 3 lipca 2022, o godzinie 23:59.
Pytania prosimy wysyłać na adres mailowy: przestrzeniesztuki.lodz.teatr@gmail.com (w tytule wpisując: SZKLARNIA 2022)
Projekty oceniać będzie Komisja Konkursowa w składzie:
-
Wiktor Moraczewski (kurator projektu i koordynator ds. merytorycznych oraz organizacyjnych programu Przestrzenie Sztuki w Fabryce Sztuki);
-
Justyna Kasprzyk (koordynatorka ds. finansowych programu Przestrzenie Sztuki w Fabryce Sztuki);
-
Jadwiga Grabowska (Majewska) (pełnomocnik dyrektora Instytut Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego ds. projektów wydawniczych, zagranicznych i projektu Przestrzenie Sztuki);
-
Natalia Perek (przedstawicielka łódzkiego Teatru Szklarnia (Kombinat Szklarnia) – ubiegłorocznego laureata Konkursu „Szklarnia”);
-
Irena Lewkowicz (wykładowczyni w Katedrze Dramatu i Teatru Instytutu Kultury Współczesnej Uniwersytetu Łódzkiego);
-
Łukasz Urbaniak (prowadzący łódzkie wydawnictwo Officyna).
-
W drugim etapie Konkursu do obrad Komisji dołączy Prezes Stowarzyszenia Teatralnego CHOREA - Tomasz Rodowicz.
O kuratorze:
Wiktor Moraczewski - kulturoznawca, teatrolog, pedagog teatralny. Absolwent kulturoznawstwa, specjalności teatrologicznej i teatr w kulturze współczesnej na Uniwersytecie Łódzkim. W latach 2014-2017 związany z Ośrodkiem Kultury „Górna” w Łodzi, gdzie był współorganizatorem i uczestnikiem polskich i zagranicznych projektów, m.in. projektu „Radar” (2017), realizowanego metodą Sensory Labirynth Theatre, której jest certyfikowanym instruktorem. Doświadczenie w tej dziedzinie oraz europejski certyfikat zdobył uczestnicząc w międzynarodowym teatralnym projekcie Ritual Beyond Roots (Rumunia) i podczas zagranicznych projektów, m.in. w Calypso – il teatro per il sociale (Włochy). W latach 2015-2018 współpracował z Instytutem Teatralnym im. Mieczysława Hertza w Łodzi. W 2016 roku zajmował się adaptacją tekstu i dramaturgią do spektaklu Anny Cichy-Fatygi "Ku wielkiemu morzu" w reżyserii Jacka Orłowskiego. We współpracy z Instytutem przygotował również wystawę fotograficzną „7.15 p.m.”, poświęconą historii teatrów w łódzkim Grand Hotelu. Od 2017 roku współpracuje z Fabryką Sztuki w Łodzi i Teatrem CHOREA przy projektach artystycznych, edukacyjnych i społecznych. W CHOREI zrealizował scenariusze do spektakli: "Ciemność. To co jest ukryte" (spektakl z udziałem osób niewidzących i słabowidzących, 2017), "Rój. Sekretne życie społeczne" (spektakl dla dzieci i młodzieży, 2018), "iGeneration?" (spektakl w wykonaniu młodzieżowej grupy teatralnej, 2020). Był odpowiedzialny za reżyserię i choreografię spektaklu "Powinniśmy być... Impresja na kilka czasowników" (Teatr CHOREA, 2021). Jako asystent reżysera i aktor brał udział w spektaklu "Tragedia Jana" (Teatr CHOREA i Warszawskie Towarzystwo Sceniczne, 2018) w reżyserii Waldemara Raźniaka oraz występował w spektaklu "Śmierć na gruszy" (Teatr CHOREA, 2021) w reżyserii Łukasza Kosa, i koncercie "Dzień Dobry Pinky Mouse!" (Teatr CHOREA, 2021), w reżyserii Oli Shayi i Joanny Filarskiej. Był również prowadzącym warsztaty teatralno-literackie w ramach projektu edukacyjno-integracyjnego "Jak w ulu!" (Teatr CHOREA, 2018) i trzech edycji projektu edukacyjnego "Laboratorium Kreatywnego Działania" (Teatr CHOREA, 2019-2021). W latach 2019-2020 współpracował z Klubem Nauczyciela w Łodzi, gdzie prowadził zajęcia teatralno-literackie dla nauczycieli. Jako pedagog teatralny współpracuje z łódzkimi przedszkolami i szkołami oraz młodzieżowo-senioralną grupą Teatru CHOREA. Koordynator biura festiwalowego Międzynarodowego Festiwalu Teatralnego Retroperspektywy (2020, 2021, 2022).
Organizator: Fabryka Sztuki w Łodzi
Partner: Teatr CHOREA
Wydarzenie realizowane w ramach programu Przestrzenie Sztuki Łódź - Teatr.
Projekt "Przestrzenie Sztuki" jest finansowany ze środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego, realizowany przez Instytut Muzyki i Tańca oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego.
Projekt "Przestrzenie Sztuki" dofinansowano ze środków budżetu państwa.
Projekt "Przestrzenie Sztuki" dofinansowano ze środków Urzędu Miasta Łodzi.
