Zapraszamy na spektakl Teatru Chorea “Śpiewy Eurypidesa” w reż. Tomasza Rodowicza

29.06.2009 godz. 20:00

Hala Teatralna Fabryki Sztuki w Łodzi
ul. Tymienieckiego 3

bilety: 15zł N / 10 zł U
rezerwacja tel: 042 646 88 65 lub d.gorzkiewicz@fabrykasztuki.org

Spektakl “Śpiewy Eurypidesa” w reż Tomasza Rodowicza
w ramach XVI Międzynarodowej Konferencji Tańca Współczesnego w Bytomiu

1 lipca 2009 godz 20:30

SCENA W ELEKTROCIEPŁOWNI SZOMBIERKI – ul. Kosynierów 27, Bytom –Szombierki

rezerwacja biletów: http://konferencja.stt.art.pl

WARSZTATY TAŃCA MANIPURI

06 lipca 2009, godz. 11.00-19.00

11:00 // przerwa obiadowa godz.: 14:00- 16:00 koszt: 30 pln (25 PLN- studenci, uczniowie) Zapisy oraz więcej informacji: +48 42 646 88 65 lub e- mail: pola.amber@fabrykasztuki.org

Fabryka Sztuki w Łodzi
ul. Tymienieckiego 3

SOHINI RAY - (ur. w 1967 r. w Indiach) tancerka, choreografka, reżyserka i nauczycielka tańca. Manipuri tańczy od siódmego roku życia. Brała udział w licznych przedstawieniach. Zdobywczyni wielu nagród. Obecnie mieszka w Stanach Zjednoczonych, gdzie prowadzi Instytut Tańca Manipuri - ” Manipuri Dance Visions ” (http://manipuridancevisions.com/)

Więcej informacji na  stronie internetowej Fabryki Sztuki: www.fabrykasztuki.org

Spektakl na festiwalu “International Meeting on Ancient Drama” w Delfach, Grecja/ Delphi, Greece

Data: 9 lipca 2009 / 9 july 2009

WARSZTATY CYRKOWE

prowadzenie: Kamil Lemieszewski- Qduaty

miejsce: Fabryka Sztuki, Łódź ul. Tymienieckiego 3

Wstęp wolny.

Ilość miejsc ograniczona - prosimy o wcześniejsze zapisy telefoniczne: 042 646 88 65 lub e-mailowe: pola.amber@fabrykasztuki.org

Żonglerka znana jest już od pradawnych czasów. Pierwsze zapiski o żonglerach można znaleźć już w starożytnych Chinach i Egipcie. Od zamierzchłych czasów pokazy żonglerów a po hiszpańsku zwanych malabarista bawią publikę, a także są świetną metodą na rozwój osobowościowy. Żonglerka jest kapitalnym sposobem na zabicie nudy, rozwój mózgu, poszerzenie pamięci, odstresowanie a nawet i na podniesienie własnej samooceny, dzięki czemu można zabłysnąć w grupie.

Żonglerki klasycznej i estradowej przy pomocy piłeczek oraz tego co znajdziemy w domu, będzie uczył Kamil Lemieszewski- Qduaty- znany performer, aktor oraz podróżnik, ktory dzięki żonglowaniu przemierzył Europę i Azję. Jest to dowodem na to, iż żonglowanie jest świetnym sposobem na nawiązanie nowych relacji interpersonalnych.

Oprócz żonglerki klasycznej i estradowej Qduaty będzie uczył posługiwania się pozostałymi atrybutami cyrkowców jak : devil stick, poi, buławy oraz chodzenie na szczudłach: ćwiczebnych, aktorskich i kaskaderskich na których można skakac 3 m do góry. Jego wieloletnie doświadczenie cyrkowe bawi ludzi i otwiera oczy na nowe możliwości wśród tych, którzy mówią ,że to niemożliwe!

Kamil Lemieszewski- Qduaty- członek grupy satyrycznej „L.A. Coq“ i Grupy Artystycznej „ Eternity Group – Fashion & Circus“.

Warsztaty zrealizowano w ramach Programu Operacyjnego: “Edukacja kulturalna i diagnoza kultury” ze środków finansowych Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

WARSZTATY JĄKANIA

prowadzenie: Paweł Korbus

“Krótka historia kroku marszowego”
Reżyseria: Zbigniew Szumski

Scena Fabryka 2009
3 czerwca/ godz.19/ Hala Teatralne Fabryki Sztuki, Tymienieckiego 3, Łódź

bilety: 15/ 20 zł
(rezerwacja telefoniczna: 42 646 88 65 w.30,
mail: d.gorzkieiwcz@fabrykasztuki.org)

aktorzy: Małgorzata Walas-Antoniello
Zofia Bajno
Iza Terek-Jopkiewicz
Kalki Henenberg
Karolina Szafranowska
Paweł Adamski
Tadeusz Rybicki

—————————————————————————
Punktem wyjścia do spektaklu jest książka Rolanda Barthes’a „Fragmenty dyskursu miłosnego”.
Książka ta, jak pisze autor, to rodzaj „osobistego dziennika, w którym notowałem  na fiszkach wszystko, co wiązało się dla mnie z uczuciem miłości: wspomnienia  z przeszłości, wrażenia z chwili obecnej, dyskusje, jakie prowadziłem na ten temat z przyjaciółmi”. Oddając się lekturze ale nie cytując Rolanda Barthes’a probowaliśmy opowiedzieć własne historie. Własne fascynacje. „Fascynacja to martwy punkt języka”. Ta niemożliwość użycia słowa nie oznacza rezygnacji z chęci opowiadania. Dlatego użyliśmy ruchu, tańca, przedmiotu. Spektakl nie służy oglądaniu ale podglądaniu. Kim jest inny? Za autorem wstępu do książki
Rolanda Barthesa,  M.P. Markowskim: Inny, pisany dużą literą, oznacza miejsce, z którego jesteśmy słyszani przez innych i rozpoznawani w swoim pragnieniu, inny pisany małą literą oznacza po prostu obiekt miłości, ukochaną osobę, która wcale nie musi mnie słyszeć. Ponieważ spektakl składa się z gestów i sytuacji podglądniętych, przedmiotów wypożyczonych lub ukradzionych realnym sytuacjom a także postaciom cytowanym,  ale we fragmencie – na zakończenie jeszcze jeden cytat, jeszcze jedna kradzież:” jazda, opowiadaj pan swoje historie. Nie będę już słuchał jakichś nędznych urywków. Niech pan powie wszystko od początku do końca. Mówię panu, że nie wysłucham żadnego krótszego opowiadania. Pragnę tylko całości.” (Franz Kafka Opis walki)

neTTheatre - Teatr w Sieci Powiązań w koprodukcji z Teatrem Współczesnym ze Szczecina zapraszają na lubelską prapremierę spektaklu :

U.F.O. Spotykacz

scenariusz i reżyseria: Paweł Passini  (neTTheatre)
systemy interaktywne: Denis Kolokol (neTTheatre)
wizualizacje: Maria Porzyc (neTTheatre)

3.06 godz 19
4.06 godz 19
5.06 godz 19

Lublin - Piąty Element (przy Chatce Żaka)

“W 1961 roku astronom Frank Drake przedstawił nauokową formułę, pozwalającą określić liczbę rozwiniętych pozaziemskich cywilizacji, mogących istnieć we wszechświecie. Od początku lat 90-tych znamy pięć stopni określających tzw. bliskie spotkania, gdzie najwyższy, piąty stopień oznacza “nawiązanie bezpośredniego kontaktu między człowiekiem, a istotą pozaziemską.” 21 marca 2009 ministerstwo obrony Wielkiej Brytanii odtajniło kilka tysięcy stron akt dotyczących UFO.
A jak Oni nas widzą? Pierwszym pozaziemskim śladem ludzkiej obecności we wszechświecie są audycje radiowe z lat trzydziestych. Przeważają wśród nich transmisje z nazistowskich wieców i doniesienia o rozprzestrzeniającej się wojnie. Nie jest to wymarzona wizytówka.
Wspólnota ziemska przygotowuje się na spotkanie. Najtrudniejszym zadaniem okazuje się wybór Spotykacza - jednej osoby, której fizyczność, emocjonalność, i duchowość pozwolą właściwie reprezentować Ludzkość wobec Obcych. A teraz dowiedzieliśmy się, jak niewiele czasu nam zostało..”
Pierwsza lubelska prapremiera neTTheatre - Teatru w Sieci Powiązań w koprodukcji z Teatrem Współczesnym ze Szczecina. 03.06.09 godz. 19.

Występują:
Maria Dąbrowska ( Teatr Współczesny, Szczecin)
Małgorzata Klara ( Teatr Współczesny, Szczecin)
Katarzyna Tadeusz (neTTheatre)
Maciej Wyczański (neTTheatre)
i inni

ALFABETY SCENY – CIAŁO, GŁOS, RYTM  - WARSZTATY  MIĘDZYNARODOWE
ALPHABETS OF THE STAGE – BODY, VOICE, RHYTHM - INTERNATIONAL WORKSHOP

Warsztaty kierowane są do grup teatralnych, szkół artystycznych i osób zainteresowanych z całego świata.
Prowadzenie:  Stowarzyszenie Teatralne CHOREA

The workshops are aimed at theatrical groups, art schools and individuals interested in theatre from all over the world

Czas/Time: 31 maja – 6 czerwca  / 31st May – 6th June 2009

Miejsce/Place: Fabryka Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3, 90-365 Łódź, Poland

Przeczytaj całość »

Warsztat w ramach Wtorków w Fabryce Sztuki

Prowadzenie Maciej Kaziński

Data: 26 maja 2009 rok, godzina: 18:00
Miejsce: Fabryka Sztuki, Łódź, ul. Tymienieckiego 3.

Wstęp wolny.

Ilość miejsc ograniczona - prosimy o wcześniejsze zapisy telefoniczne: 042 646 88 65 lub e-mailowe: pola.amber@fabrykasztuki.org

Warsztaty chorału bizantyjskiego: notacja, wprowadzenie do systemu skal. Praktyczna nauka krótkich form.

Maciej Kaziński - muzyk. Od momentu powstania (1994) bierze udział artystyczny i organizacyjny w pracach Scholi Teatru Węgajty, pracując nad rekonstrukcją średniowiecznych łacińskich dramatów liturgicznych. Odbył szereg podróży kulturoznawczych i muzykologicznych w Europie, Azji, Afryce Pn. i obu Amerykach. Tłumacz książek o tematyce muzyczno-historycznej (ostatnio opublikował Historię Muzyki i Hymnografii Bizantyjskiej E.Wellesza, wyd. Homini). Dyrektor artystyczny festiwalu „Pieśń Naszych Korzeni” w Jarosławiu. Komponuje muzykę teatralną i współpracuje z szeregiem europejskich zespołów teatralnych.

Warsztaty zrealizowano w ramach Programu Operacyjnego: “Edukacja kulturalna i diagnoza kultury” ze środków finansowych Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.