

Tańcząca Linia- kontynuacja- warsztaty
Festiwal, Warsztaty, WydarzeniaProwadzenie: Ela Rojek
miejsce: Fabryka Sztuki w Łodzi, ul. Tymienieckiego 3
info/ rezerwacje: pola.amber@fabrykasztuki.org lub tel.: 42 646 88 65
koszt: 40 zł
Warsztat Tańcząca Linia jest rozwinięciem i kontynuacją oraz dopełnieniem warsztatu powołanego przez Daniela Birda i Elżbietę Rojek w 2009 roku i przeprowadzonego kilkakrotnie, między innymi w siedzibie Chorei w Łodzi. Głównym założeniem było zgłębianie relacji pomiędzy rysunkiem a tańcem. W książce “Nieobojętna przyroda” Eisenstein wielokrotnie używa pojęcia “linia”, linia jako nieustanny ruch. Impuls kinetyczny wywołany określoną emocją daje linearność. Ex – stasis “wyjście ze stanu”, “wyjście z siebie” daje możliwość zmiany stanu, porzucenia na chwilę siebie aby złączyć się z “innym”.
Elżbieta Rojek karierę wokalną zaczęła z Orkiestrą Mikołaja w roku 1986, eksplorując Łemkowską i Huculską tradycję wokalną. W roku 1990 zaczęła współpracę z Ośrodkiem Praktyk Teatralnych Gardzienice, stając się pełnym członkiem grupy w roku 1994. Na początku członek chóru w spektaklach “Żywot Protopopa Awwakuma” i “Carmina Burana”, jako aktorka pierwszy raz pojawiła się w roli Viviany. Współtworzyła i grała w spektaklu “Metamorfozy” przez siedem lat. Podczas pracy nad ”Metamorfozami” zainteresowała się możliwością “odtworzenia” gestów teatralnych z antycznej ikonografii. W 2002 roku wspólnie z Dorotą Porowską powołała do życia projekt taneczny bazujący na ikonografii starogreckiej. Rok później zagrała w spektaklu “Hode Galatan”, wspólnym projekcie Teatru Gardzienice (Orkiestry Antycznej) i brytyjskiej grupy – Earthfall Dance. Spektakl “Tezeusz w Labiryncie” (2004) reżyserowała razem z Dorotą Porowską. Występuje w filmie: “Trening Aktorski Gardzienic” (2001) w reż. Michała Tarkowskiego a także w filmie Włodzimierza Staniewskiego i Jacka Petryckiego – “Metamorfozy” (2005). Nagrania muzyczne w których wzięła udział: “Metamorfozy: Muzyka Antycznej Grecji (2000), “O miłości przy grabieniu siana” (2004), bazującej na poezji Wandy Czubernatowej, “Huculskie Muzyki” (2006) z grupą Czeremosz i Orkiestrą Mikołaja, pieśń Seikilosa do książki “Wiedza o Kulturze”. W roku 2004, wspólnie z Danielem Birdem, młodym brytyjskim pisarzem, zainicjowała projekt Anna Planeta. W 2005 Anna Planeta, ze wsparciem finansowym Ministerstwa Kultury, powołała projekt, w którym Kopalnia Soli
Wieliczka, a w szczególności komora Saurau została potraktowana jako amfiteatr, miejsce rozgrywania się greckiej tragedii a w roli chóru kobiet Korynckich wystąpiły kobiety z Kocudzy pod Biłgorajem. W roku 2005 powstał spektakl “Monolog” (premiera na High Fest Festival, Yerevan). Od tego czasu Monolog pokazywany był między innymi: Konfrontacje Teatralne (Lublin, October 2006), High Fest (Yerevan, Październik 2006), Barbórki (Skierniewice, Grudzień 2006), Teatr Narodowy im. Iwana Franko (Kijów, Wrzesień 2007), Light Night (Leeds, Listopad 2007), Teater Albatross (Gotenberg, Maj 2008), Festiwal Sztuk Multimedialnych I- Deja, Ryga (Listopad 2008) W 2010 roku wzięła udział w projekcie polsko-cypryjskim – kooprodukcji neTTheatre i Center of Performing Arts MITOS z Cypru. Owocem projektu jest spektakl “If” na podstawie “Ifigenii w Aulidzie” Eurypidesa – w reżyserii Pawła Passiniego. Od 2005 roku prowadzi zajęcia teatralne na Uniwersytacie J. J. Lipskiego w Teremiskach. W ramach zajęć powstało do tej pory siedem spektakli. Ostatnim są Opowieści Teremiszczańskie (2008), na motywach opowieści mieszkańców Teremisek. Od 2005 roku prowadzi zajęcia na Uniwersytecie J. J. Lipskiego w Teremiskach.
Warsztaty odbędą się w ramach: RETRO/PERS/PEKTYWY: CHOREA, Festiwal Teatralny, Łódź 2010.



