RETRO/PER/SPEKTYWY: CHOREA – Festiwal Teatralny

Festiwal, Wydarzenia (2) Komentarze »

RETRO/PER/SPEKTYWY

CHOREA. Festiwal Teatralny. Łódź 2010

13 – 21 sierpnia

www.retroperspektywy.pl

RETRO/PER/SPEKTYWY: CHOREA Festiwal Teatralny Łódź 2010 – to nowe miejsce konfrontacji artystycznych teatru niezależnego. Platforma spotkań i dyskusji o przemianach zachodzących w teatrze XXI wieku.

Między 13 a 21 sierpnia 2010, w postindustrialnych przestrzeniach Łodzi, widzowie zobaczą przegląd najważniejszych przedstawień CHOREI oraz najnowsze dokonania artystyczne zaproszonych grup teatralnych.

Pięć lat istnienia Teatru CHOREA to dobry moment na zrobienie pierwszej RETRO/PER/SPEKTYWY jego intensywnej działalności artystycznej, badawczej i edukacyjnej oraz czas na prezentację dwóch prapremier: „GROTOWSKI- próba odwrotu” w reżyserii Tomasza Rodowicza oraz „Antyk/Trans/Formacja” w nowym etno-jazzowym opracowaniu zespołu.

Pierwsza edycja festiwalu będzie objęta ramami dwóch teatralnych tryptyków, ukazujących napięcia jakie powstają na zetknięciu tradycji i współczesności:

I. Sofokles – Eurypides – Arystofanes

(„Antygona”, reż. D.Porowska, „Śpiewy Eurypidesa”, reż. T.Rodowicz, „Po ptakach”, reż J.Ennis, J.Cohen, T.Rodowicz)

II. Wyspiański – Herbert – Grotowski

(„Odpoczywanie”, reż. P.Passini, „Gry [w] Pana Cogito”, reż. T.Rodowicz, „GROTOWSKI – próba odwrotu” reż .T.Rodowicz)

W ramach festiwalu zaprezentują się także teatry współpracujące i na różne sposoby „spokrewnione” z CHOREĄ. Gośćmi festiwalu będą min.: neTTheater Pawła Passiniego, Studium Teatralne Piotra Borowskiego, Teatr KANA, Elżbieta Rojek oraz Trupa Czango.

„Tworząc Festiwal powołujemy nowe, cykliczne wydarzenie kulturalne, którego kolejne edycje, rozbudowywane o udział wybitnych międzynarodowych grup teatralnych, co 2 lata przełamywać będą anachroniczne podziały na teatr słowa, ruchu i muzyki, przywracając ich niepodzielną trójjednię – choreę – życiodajny fundament teatru.

W odniesieniu do naszego festiwalu chorea to nie nazwa własna – lecz idea otwierająca nowe przestrzenie dla teatru i wyznaczająca kolejne zadania dla aktora: opowiadacza historii-tancerza-śpiewaka, i stawiająca nowe wyzwania reżyserowi, który – podobnie jak w antyku – powinien być dramaturgiem, choreografem i kompozytorem jednocześnie.

Zadaniem naszym jest, aby wydarzenie RETRO/PER/SPEKTYWY: CHOREA Festiwal Teatralny stanowiło stały punkt odniesienia na teatralnej mapie Polski i było ważnym ogniwem w staraniach Łodzi o uzyskanie tytułu Europejskiej Stolicy Kultury w 2016 roku.”

Tomasz Rodowicz
Dyrektor Artystyczny Festiwalu

Zdjęcia »

Wtorek w Fabryce Sztuki „Speech level singing” Prowadzenie: Bartek Caboń

Wydarzenia Brak Komentarzy »

Miejsce: Fabryka Sztuki, ul. Tymienieckiego 3, 90- 365 Łódź, www.fabrykasztuki.org
Godzina: 18:00
Wstęp wolny; ilość miejsc ograniczona; zapisy i informacje:
e-mail: pola.amber@fabrykasztuki.org tel.: 42 646 88 65

Speech Level Singing to metoda pozwalająca efektywnie wykorzystywać głos poprzez śpiewanie z rozluźnioną krtanią, bez przeciążania strun głosowych. Jej twórca, Seth Riggs, był nauczycielem m.in takich sław jak: Steve Wonder, Bob Dylan czy Michael Jackson.

Warsztaty Speech Level Singing przeznaczone są w szczególności dla wokalistów różnych stylów, nauczycieli śpiewu, aktorów, osób pracujących z głosem, a także wszystkich zainteresowanych, pragnących poszerzyć swoją technikę i poprawić warunki głosowe.

Na warsztatach będzie można nauczyć się m.in. uzyskania czystego  i nośnego dźwięku niezależnie od wysokości,  przechodzenia od niskich do wysokich dźwięków (i odwrotnie) bez załamywania się głosu, który zabrzmi lekko i doskonale oraz powiększenia skali głosu o niskie i wysokie dźwięki.

Warsztaty poprowadzi Bartek Caboń- certyfikowany nauczyciel śpiewu Speech Level Singing, absolwent wokalistyki Wydziału Jazzu i Muzyki Estradowej UMCS w Lublinie, kierownik muzyczny Teatru Hybrydy w Warszawie.

Wtorek w Fabryce Sztuki „W przeciwnym kierunku”- warsztaty teatralne Marcina Brzozowskiego

Bez kategorii, Wtorki w Fabryce Sztuki, Wydarzenia Brak Komentarzy »

UWAGA!!!

W związku z żałobą narodową, warsztat Marcina Brzozowskiego zostaje przełożony na inny termin.

Informację o terminie znajdą Państwo w najbliższym czasie, na tej stronie jak również na stronie www.fabrykasztuki.org

Spektakl Tehillim/Psalmy

Wydarzenia Brak Komentarzy »

Teatr  Chorea / neTTheatre
Teatr w Sieci Powiązań przedstawia, ujawnia, przywraca niemal zupełnie zapomnianą tradycję śpiewania w pustce:

Tehillim/Psalmy

data: 19.04.2010
godzina: 18:00
miejsce: Teatr Powszechny im. Jana Kochanowskiego ul.Plac Jagieloński 15, Radom

…pieśń początków, pieśń podróży, źródło poezji, jak najbardziej ludzkiej, natchnionej. Zalążek, podstawowa komórka -  DNA teatru. “Przewodnikowi chóru Psalm Dawidowy…”,rozstępujący się tłum przed pięknie śpiewającym, osadzony w centrum miejskiego organizmu 2008, przeniesienie, wydobywanie, ujawnienie, wyjście, comming out, Współczesne, radykalne odczytanie tekstu Psalmów przez pryzmat dokonań największych buntowników XX wieku – Antoina Artauda, Francisa Bacona, Witolda Gombrowicza i innych.
Terapia kultury, przywracanie pamięci, rehabilitacja wrażliwości. Krzyk Króla Dawida i śpiew jąkającego się Mojżesza zmierzającego przez pustkowia do obiecanej Europy.

Wtorek w Fabryce Sztuki „Dziecięca Wytwórnia Filmowa”- prezentacja filmów i pokaz pracy Prowadzenie: Alicja i Mariusz Jodko

Wtorki w Fabryce Sztuki, Wydarzenia Brak Komentarzy »

Miejsce: Fabryka Sztuki, ul. Tymienieckiego 3, 90- 365 Łódź, www.fabrykasztuki.org
Godzina: 18:00
Wstęp wolny; ilość miejsc ograniczona; zapisy i informacje:
e-mail: pola.amber@fabrykasztuki.org tel.: 42 646 88 65

Dziecięca Wytwórnia Filmowa to nazwa warsztatu filmu animowanego dla dzieci istniejącego od od 1985 roku i działającego w Galerii Entropia we Wrocławiu. Jest to artystyczno-edukacyjny projekt Galerii i zarazem autorski projekt Alicji Jodko- założycielki, prowadzącej i opiekunki artystycznej DWF. Warsztat prowadzony przez Alicję Jodko we współpracy z Mariuszem Jodko i Andrzejem Rerakiem uczy dzieci realizacji filmów animowanych w ramach klasycznej techniki poklatkowej, zapoznaje je także z historią i dziełami tego gatunku, organizuje spotkania z wybitnymi postaciami polskiej animacji zapraszając na nie także szerszą publiczność.

DWF stwarza dzieciom okazję do wystąpienia w roli twórcy, do zmiany postawy z biernej i konsumpcyjnej na aktywną wobec otoczenia, kultury, mediów. Nie zakładamy, że każdy dzieciak stanie się w przyszłości twórcą filmów, mamy jednak nadzieję, że uwolni się od jałowego ślęczenia przed ekranami i monitorami, a w przyszłości będzie osobą twórczą, bardziej świadomą i wykształconą. A przy okazji powstają całkiem niezłe filmy….
Produkcje DWF były uhonorowane wieloma nagrodami na festiwalach krajowych (m.in. OFAFA w Krakowie, OKFA w Koninie, 1 MINUTA w Lesznie, OFFCINEMA w Poznaniu, REANIMACJA w Łodzi) i zagranicznych, m.in. ANIFEST w Treboniu/Czechy, KIDS FOR KIDS w Nikozji/Cypr, JUGENDMEDIENFESTIVAL w Berlinie/Niemcy, VIP – LISTEN UP! w Nowym Jorku/USA. Filmy DWF były wielokrotnie pokazywane w programie TVP Kultura.

„Gry (w) Pana Cogito” reż. Tomasz Rodowicz

Spektakle, Wydarzenia Brak Komentarzy »

UWAGA!!! UWAGA!!! Jeszcze jedna zmiana daty!!!

Z POWODU ŻAŁOBY NARODOWEJ SPEKTAKL ZOSTAJE PRZENIESIONY NA 22 KWIETNIA , GODZINA 19:00

Występują: Dominika Krzyżanowska, Małgorzata Lipczyńska, Julia Jakubowska, Janusz Adam Biedrzycki, Hubert Domański, Maciej Maciaszek, Tomasz Krzyżanowski, Sebastian Klim

Miejsce: Fabryka Sztuki, ul. Tymienieckiego 3, 90- 365 Łódź, www.fabrykasztuki.org
Godzina:19:00
Wstęp: 15zł (uczniowie, studenci, emeryci)/20 zł;10 zł w przedsprzedaży; zapisy i informacje:
e-mail: pola.amber@fabrykasztuki.org tel.: 42 646 88 65

„Wreszcie ktoś wystawił Herberta bez białych bluzek i charakterystycznego dla recytacji rozmarzenia w oku i smętnego patrzenia w dal, nieodłącznie towarzyszącego „widowiskom poetyckim”.

Paulina Ilska Reymont.pl

Spektakl „Gry (w) Pana Cogito”- projekt teatralny CHOREI– to rozpisanie myśli poety na przestrzeń sceny. Precyzyjne poetyckie konstrukcje zostają rozłożone na części. Taki zabieg prowadzi do odsłonięcia ich elementarnych, żywych znaczeń oraz do wydobycia autentycznej siły słów. Fragmenty tekstów Zbigniewa Herberta składane są w nowe związki.

Trzy źródłowe środki teatralne– słowo, ruch i muzyka– budują rządzącą się własnymi prawami rzeczywistość sceniczną. Tworzą nierozerwalną jednię Nową choreę. Ruch nie ilustruje słowa. Muzyka nie dopowiada treści. Dopiero z ich równoprawnego połączenia rodzi się wielopoziomowy świat przewrotnych znaczeń i fizycznie odczuwalnych napięć. Surrealizm przenikający obrazy sceniczne oddziałuje z jednakową siłą na zmysły, podświadomość i cogito.

Zmierzenie się z ideami Pana C. dokonywane jest w szesnastu rozgrywkach, rozpisanych według zasad przewrotnej metody CHOREI. Gra z myślami poety stanowi próbę odpowiedzi na pytanie o to co Herbert ma nam do powiedzenia w dzisiejszej rzeczywistości. Stwarza okazję, żeby poeta sam zapytał nas gdzie dziś jesteśmy. “Do kogo mówi? Kto go dziś słucha? ”

Przepraszamy za zamieszanie związane ze zmianami terminów spektaklu!!!